Big Joe Turner ( Rock in my Bed )
Petite histoire du Blues ( partie II )
...Les premiers Blues consistaient souvent à répéter un même vers quatre fois. Au début du XXe siécle, la structure s'est standardisée sous sa forme la plus connue : " AAB ". Dans cette structure, un vers est chanté sur les quatre premières mesures ( A), puis répété sur les quatre suivantes (A); enfin, un second vers est chanté sur les quatre dernières mesures (B).Les années 1920 et 1930 virent l'apparition de l'industrie du disque et donc l'accroissement de la popularité de chanteurs et guitaristes tels que: Blind Lemon Jefferson et Blind Blake, qui enregistrèrent chez Paramount Records ou Lonnie Johnson chez Okeh Records. Les années 1920 connurent également des chanteuses de classic blues extrémements populaires, telles que: Gertrude " Ma " Rainey; Bessie Smith: Ida Cox et Victoria Spivey.
Après la seconde guerre mondiale, l'urbanisation et l'utilisation des amplificateurs pour la guitare et l'harmonica menèrent à un blues plus électrique ( tel que le Chicago Blues ) avec des artistes comme Howlin' Wolf et Muddy Waters.
Vers la fin des années 1940 et pendant les années 1950, dans les villes comme Chicago, Détroit et Kansas City, un nouveau style de blues " électrique " apparut. Il utilisait la voix, la guitare électrique, la basse électrique, la batterie et l'harmonica amplifié avec un micro et un ampli.
Le style de blues urbain de Chicago, fut bien influencé par le blues du Mississipi, d'où sont venus des musiciens comme Howlin' Wolf; Muddy Waters; Willie Dixon et Jimmy Reed. Les harmonicistes comme Little Walter et Sonny boy Williamson ( Rice Miller ) étaient bien connus dans les clubs de Blues à Chicago.
Muddy Waters, Elmore James et Homesick James jouaient de la guitare électrique avec un "slide " ou " bottle reck ". L'exercice consiste à jouer les notes sur le manche en posant un bout de métal ou un goulot de bouteille sur les cordes.
Le style de blues urbain des années 1950, a eu un grand impact sur la musique populaire des musiciens comme Bo Diddley et Chuck Berry. T. Bone Walker de Dallas était plus associé au blues Californien, plus policé et sophistiqué que le blues de Chicago.
Les blues de John Lee Hocker étaient plus individuels que le blues de Chicago.
A la fin des années 1950, le swamp blues s'est développé près de Baton-Rouge, avec des artistes comme Slim Harpo, Lazy Lester, Sam Myers et Jerry Mc Cain. Le swamp blues était plus lent, avec un style d'harmonica moins complexe que dans le Chicago Blues.
Le Jump blues était un autre développement du blues de cette période; il était un hybride populaire du swing et du blues, mettant en vedette des chansons " up-tempo " orchestrées pour des big-bands.
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